Paisaje, memoria y crítica social
Augusto Rendón
Colombia 1933-2020
Título / Ocaso en el Tayrona
Óleo sobre lienzo
Obra Contemporánea
Medidas:110 x 120.5 cm
LA OBRA
Un óleo sobre lienzo donde se construye una visión expresionista del paisaje colombiano, transformándolo en un espacio cargado de memoria, tensión y simbolismo es la mirada que expresa la obra ‘Ocaso en el Tayrona’, perteneciente a la Colección Permanente del Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo.
Elementos como el caballo y el perro evocan imaginarios ligados a la memoria cultural junto a la figura de Simón Bolívar, integrando referencias históricas dentro de un paisaje dramático.
La composición, desfigura el entorno natural mediante trazos intensos y gestuales, planteando, una reflexión sobre la decadencia de las tensiones históricas presentes en el territorio.
Así, la obra evidencia el interés del artista por representar las problemáticas sociales y políticas del país a través de un lenguaje expresionista de gran fuerza visual; aquí, la deformación estética responde a una exploración simbólica de las dimensiones físicas y espirituales del ser humano.
EL ARTISTA
Augusto Rendón es el gestor de esta obra, fue uno de los grabadores y artistas expresionistas más importantes de Colombia. De origen antioqueño, su producción artística, se caracterizó por una postura crítica frente a la realidad política y social del país, desarrollando un lenguaje visual intenso, marcado por la deformación expresiva combinada con elementos de carácter surrealista.
TRAYECTORIA
Inició su formación artística en el taller del maestro Rafael Sáenz, posteriormente en el Instituto de Bellas Artes. Más adelante viajó a Florencia, Italia, donde se especializó en restauración, grabado y pintura mural.
En Colombia, se desempeñó como director de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional, al tiempo que se desempeñó como profesor en universidades como Jorge Tadeo Lozano y Los Andes.
A lo largo de su carrera participó en importantes exposiciones internacionales como la Bienal de Tokio, simultáneamente estuvo en muestras de artistas latinoamericanos en Roma y Alemania.
Fue ganador de múltiples reconocimientos, entre ellos el Primer Premio de Grabado en el Salón Nacional de Artistas y el Premio UNESCO sobre Derechos Humanos, consolidándose como una de las figuras más destacadas del expresionismo colombiano contemporáneo.
‘Programación cultural 2026: 40 años del Museo’ – Apoyado por el Programa Nacional de Concertación del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia.
